Destellos de Glamour
 

Hace unos años era el vestuario indispensable para un lord. Pero fue Marlene Dietrich la que dio un giro y decidió adecuar la moda masculina a las mujeres. Marlene fue considerada uno de los mayores iconos del cine e interpretaba a una mujer fatal, seductora vestida siempre con ropa masculina.

Causó un gran revuelo y marcó un punto y aparte, cuando en la película Morocco (1930) besaba en los labios a una mujer, imaginaros la que se montó en la época.

Marlene Dietrich se decantaba por sombreros de copa, corbatas, esmoquin…y conseguía darle un glamour y elegancia especial.


Después de Marlene fueron muchas las que optaron el estilo masculino.

Una de las mujeres jóvenes más elegantes que he conocido es el cantante de jazz Melody Gardot.

Katte Moss en una editorial para Vanity Fair.

La gran Sarah Jessica Parker para la revista Vogue, fotografiada por Mario Testino con un increíble diseño de Dior Couture.

Pero sin duda uno de los que apostó por trasladar el esmoquin a la silueta femenina ese fue el gran Yves Saint Laurent, como ya os comenté aquí. Y han sido muchas las que no se han resistido.

A mi personalmente es un estilo que me encanta y estoy deseando comprarme un traje de estilo esmoquin ya que me parece muy elegante y sensual. ¿Qué os parece a vosotras? ¿Os pondríais este estilo masculino?

 

Eso es lo primero que pensé en cuanto finalizó el último desfile de Dior Alta Costura primavera-verano 2012. Reconozco que desde el grave indicidente que protagonizó Galliano tuve mis dudas sobre el futuro de Dior. Me considero una fan incondicional de John Galliano, y por si hace falta, no estoy de acuerdo con las declaraciones y actitudes que tuvo. Pero es uno de los mejores diseñadores que hay en este momento, me fascina su creatividad y lo diferente que es.

Ya me decepcionó la anterior colección de Alta Costura como os comenté aquí. Muchos decidimos llamar a ese momento Año uno de la era post-Galliano. Y desgraciadamente no nos equivocabamos. Una colección sin chispa ninguna.

Y en este desfile ha ocurrido lo mismo. Diseños con poca chispa, nada atrayentes y que te evitaban soñar con la Alta Costura.

Las comparaciones siempre son odiosas. Pero es cierto que los desfiles de Dior con John Galliano a la cabeza, despertaban el glamour más exquisito de la Alta Costura.

Bill Gayten es el encargado de esta colección, impecable y con el new look como protagonista. Pero no es lo mismo.

En mi opinión, no es lo mismo. Bill Gayten intentó lo que pudo pero falló. A los seguidores de Galliano está colección nos deja frios con ganas de más. Aunque siempre tendremos el recuerdo de sus espectaculares diseños.

Supongo que nos tendremos que acostumbrar a ver este tipo de colecciones y yo seguiré esperando a que Galliano vuelva a diseñar y hacernos soñar sobre la pasarela. ¿Qué os ha parecido a vosotras? ¿Qué os parece este cambio en La Maison Dior?

 

Hoy quiero dedicarle mi entrada, a Cloe, una de mis debilidades. Hoy ha tenido un día triste ya que estaba un poco malita. Y claro estaba tan mimosa que ha estado pegadita a mi, me ha inspirado para esta entrada. Así que esta entrada es por Cloe, nuestra caniche toy que es una más en nuestra casa.

Se ha publicado un libro “Dogs in Vogue: A Century of Canine Chic“ en que se recoge una recopilación con las mejores imágenes que han aparecido en la revista Vogue protagonizadas por importantes señoras y perritos.

Mi imagen preferida. Sombrero de ala ancha de Balenciaga – fotografiado por Henry Clarke en 1954. Fue descrito por Vogue como “altamente sofisticado”. Existe una similitud, el caniche negro y la modelo vestida entera de negro, los dos llevan algo blanco sobre su cabeza. Es tan bonita, me encanta.

La modelo juega a lanzarle una pelota a su caniche toy, fotografía de Gjon Mili (Junio de 1943).

Fotografía de Mario Testino con un diseño corsé de John Galliano ( Diciembre 2001.

El gran danés añade más elegancia si se puede a esta portada de la revista Vogue con Karen Radkai (Febrero 1956).

Jean Shrimpton fotografiada por Eugene Vernier (febrero 1963), con Bertie, un yorkshire terrier cachorro comprado para ella por su pareja, el fotógrafo David Bailey.

Lee Radziwill, la hermana menor de Jacqueline Kennedy, imagen tomadapor Henry Clarke en agosto de 1960 con su pug Thomas, que solía acompañar a tomar el té en el Ritz.

Esta foto de Herb Ritts, Kate Moss con un gran danés arlequín se utilizó en junio de 1997 para una historia sobre los peligros de tomar el sol.

Talisa Soto fotografiado por Bruce Weber en septiembre de 1982. El caniche peludo contrasta maravillosamente con el vestido de satén liso de Talisa de abrigo Dior.

Y además de la moda también hemos podido ver a grandes divas de Hollywood con perritos.

“Los perros no muerden, las personas sí”  Marilyn Monroe

Y aquí os presento a Audrey Hepburn con su fiel acompañante, Famous, este precioso Terrier de Yorkshire. Acompañaba a Audrey a sus sesiones de fotos e incluso salió en la película “Una Cara con Ángel”.

Y por último una de mis escenas preferidas en la famosa serie Sexo en Nueva York.  ¿La recordáis? Seguro que sí.

¿No os parecen preciosas estas imágenes? A mi me encantaría poder hacerme unas fotos con mi Cloe, es algo que no descarto… ¿Qué os han parecido estas imágenes? ¿Cuál os ha gustado más? Y desde aquí espero que mi Cloe se ponga buena y sea la perrita tan sociable y simpática que es.

 

Del negro se ha dicho muchas veces que no era un color, sin embargo, los teóricos apuntan que el negro es un color sin color. De hecho, se definen hasta cincuenta tonos de negro: ébano, tinta china, turmalina, terciopelo, regaliz… Es el color favorito de los diseñadores y todos han creado el llamado Little Black Dress o Petite Robe Noire. Se asocia este color con la juventud, la negación y la elegancia.

Fue Coco Chanel la que en 1926 diseñó un vestido que fue portada de la revista Vogue. Coco proponía que el vestido podía llevarse de día, personalizado por cada chica con sus propios accesorios y a su gusto.


Años más tarde, Hubert de Givenchy lo lanzó oficialmente como icono de la moda con el vestido que lució Audrey Hepburn en la película Breakfast at Tiffany’s. A partir de ese momento se convirtió en un icono de elegancia, tanto de día como de noche.


Os cuento una anécdota. Este vestido negro fue elegido por la propia Miss Hepburn. Lo vio en el desfile de la colección del diseñador, le encantó y lo quiso tal cual para la película.

Christian Lacroix afirma que “el negro no es ni alegre, ni triste. Es atractivo y elegante, perfecto e indispensable. Es tan difícil resistirse a él como a la noche…”.

Gianni Versace  apuntaba que “el negro es la quintaesencia de la elegancia”.

Lady Di con un vestido negro de Gianni Versace

“El negro simboliza la  unión entre arte y moda” afirmaba Yves Saint Laurent.

Catherine Deneuve vestida de YSL en Belle de Jour,1966.

Karl Lagerfeld cree que “el negro es el color que sienta bien a todos. Con el negro se está seguro”.

Donna Karan dice que “viste de negro de día y de noche. Que siempre queda bien y subraya la personalidad”.

Christian Dior “Se puede vestir de negro a cualquier hora del día o de noche, a cualquier edad y para cualquier ocasión. Un vestido negro es la cosa más esencial en el guardarropa de cualquier mujer. Podría escribir un libro sobre el negro.”

“Uno nunca está por encima o mal vestido con un pequeño vestido negro” Coco Chanel

Una mujer enfundada en su vestidito negro se siente segura, elegante. En ningún momento tiene que preocuparse por si va vestida adecuadamente. 

Tal y como dijo Coco Chanel “Presento el negro no como color, sino como personificación de lo chic”

Las versiones son infinitas, esta prenda negra tiene más usos que nunca, ya que puede cambiar de personalidad con el solo hecho de cambiar de accesorios, tal y como lo pensó Chanel. ¿Qué os ha parecido? ¿ Conocíais esta debilidad de los diseñadores por el color negro?

© 2012 Destellos de Glamour Design by Eastic

Switch to our mobile site